GānāVānā
o nas
GānāVānā
GānāVānā to folkowy duet z Poznania, który tworzy muzykę improwizowaną, awangardowo-jazzową zakorzenioną w duchowości i tradycji Indii. Artyści nieustannie poszukują nowych barw i znaczeń dźwięku, czerpiąc inspiracje ze Wschodu, folkloru oraz z otwartego i swobodnego jazzu. Ich brzmienie wyrasta z niecodziennego dialogu tabli, fisharmonii, klarnetu i saksofonu – połączenie, które otwiera drzwi do świata pełnego subtelnych napięć i nieoczywistych barw. Dźwiękowe podróże duetu prowadzą przez pejzaże indyjskich rag, przeplatających się z improwizacyjną swobodą. Ich koncerty to spotkania z muzyką otwartą – historiami opowiadanymi dźwiękiem, zmiennymi jak oddech i pełnymi miejsca na poezję oraz programowość. Tradycyjny śpiew Mandara Purandare w połączeniu z ekspresyjną, intuicyjną grą saksofonistki Mileny Handszu tworzy przestrzeń kontemplacji, zapraszając słuchacza do głębokich przeżyć wewnętrznych. Zespół z otwartością podejmuje współpracę przy koncertach, wydarzeniach plenerowych i festiwalach – zarówno jako kameralny duet, jak i w towarzystwie zaproszonych instrumentalistów.
Mandar Purandare
Mandar Purandare - od 2008 roku jest wykładowcą języka hindi w Instytucie Orientalistyki na UAM w Poznaniu. Pochodzi z Pune, jednego z największych miast zachodnich Indii. Na scenie występuje od 12-tego roku życia. Jego pasją jest teatr i aktorstwo oraz przede wszystkim muzyka. Jest fanem i praktykiem indyjskiej muzyki klasycznej oraz ludowej. Otwarty na eksperymenty w każdym możliwym gatunku. W Polsce od wielu lat angażuje się we wszelakie projekty muzyczne. Tworzy z zamiarem połączenia wschodniego i zachodniego świata sztuki. Śpiewa i gra głównie na fisharmonii indyjskiej, ale ostatnimi czasy poszerzył swoje instrumentarium o table oraz klarnet. Skromnie mówi o sobie, że jest artystą samoukiem.
Milena Handszu
Milena Handszu - poznańska saksofonistka jazzowa, kompozytorka oraz muzykoterapeutka. Absolwentka łódzkiej Akademii Muzycznej oraz studentka Akademii Muzycznej w Gdańsku. Tworzy projekty inspirowanych słowiańskim folklorem i muzyką wschodu. W swoim życiu największy nacisk kładzie na syntezę wszystkich sztuk oraz rozwój duchowy. Jej muzyczne inspiracje to przede wszystkim folk, muzyka etniczna oraz norweski saksofonista Jan Garbarek. W swoich kompozycjach często sięga do tradycji wszelakich kultur i wpasowuje je do form jazzowych oraz improwizacji, nadając im nowe i ciekawe brzmienie. W połączeniu ze sobą tych wszystkich elementów uzyskuje własny, unikatowy styl.
współpraca
Zespół podczas swojej działalności podjął współpracę z wieloma artystami z polski oraz świata, co pozwoliło im uzyskać więcej inspiracji oraz stworzyć różne projekty
